私は伝説の「少年金釵男孟母」を見に行きました。それは素晴らしい演劇でしたが、実際にはあまり伝説的ではないようです。おそらく私の想像よりももっと「妖艶」なものになると思っていたためかもしれません。また、時空の移り変わりの関係もあるかもしれませんが、一つ気になる点があります。尤瑞郎／娘の役は生理的に女性が演じていましたが、私はそれを考えたことがありませんでした。しかし、彼女が放つ「女性らしさ」は非常に強く、私は舞台全体で入り込むことができませんでした。
それで、私は思わず考えました。「私を説得できないのは何だろう？」私が歌仔戲を見るとき、私を坤生が「男性」と信じさせるのは何なのでしょうか？
私は常にこのような微妙な心理に興味を持っていましたが、納得できる説明を見つけることができませんでした。
今回、私は再び推測しました。もしかしたら演劇のプログラムが私に共感の基盤を作ってくれるのかもしれないと。心怡1が賈寶玉を演じるとき、全身がピンク色で、劇をあまり見ない人は彼女が小旦を演じていると勘違いしていました。小生を演じていると知ったとき、彼らは奇妙だと感じました。しかし、私は彼女の衣装を見る限り、どう見ても文弱な書生系のように見えました。一般の人は性別の固定観念に基づいてピンク色を男性とは見なせませんが、戯曲は服装から始まるある種の定型プログラムであり、これによって社会の慣習を代替し、別のラベルを形成しました。私はこれらのラベルを見ると、特定の性別と役割しか見えなくなります。
だから、戯曲の夢を作り出す方法が足りないから、私はその夢に入ることができないのでしょうか？私はよくわかりません。青哥哥2が蔡松坡を演じると、私は彼が非常に男らしいと感じますが、それでも彼の演技は戯曲であり、現実的な演劇パフォーマンスではありません。
おそらく、演じる人にも関係があるのかもしれません。「少年金釵男孟母」の中の少年たちは、瑞郎／娘以外は全員生理的に男性です。しかし、私は青哥哥と楊哥3の演技を見て、とても可愛いと感じました。男女の相互作用ではなく、男同士の微妙な曖昧さを感じることができました。
だから、個人の好みにも関係があるかもしれませんし、徐堰鈴さんはおそらく男性を演じる意図はなく、単に彼女自身の方法でその役を表現しているだけかもしれません。だから、私が固定観念に囚われているのは私自身の可能性が高いです。
おそらくそれは個人の癖ですので、私にとって最も忘れられないのは、李易修さんの陳大龍です。彼は最も感動的で、最も力強く、そして最も情熱的だと思います。ただし、彼は「他者」と一緒に暖を取るために立ち上がる夜に、南管を低く吟じる姿が印象的でした。そして彼は「他者」を押しのけるのです。ある意味では、彼は自分自身とは異なる執着対象を持っているように見えますが、それは微妙な病的な水仙に帰結します。第二世代のような転生のようなものは、かなりの補完効果があります。
一方、徐華謙さんの話し方は私にとって奇妙に思えました。何度か理解できない状態になりました。私にとっては奇妙な硬い、イライラした声です。これにより、私との距離がさらに広がりました。
最後に、実は私の本意はこの演劇の感想を書くことではありませんでした。(？)